Wann wussten Sie, dass Sie Künstler werden wollen?

Ich würde sagen, ich war schon mein Leben lang Künstlerin – es gibt mich quasi nicht ohne Malerei oder kreative Projekte. Nachdem ich jedoch viele Jahre in einem sehr fordernden Vollzeitjob kaum noch Luft für meine Kunst fand, habe ich mich 2022 bewusst für einen extremen Cut mit Kündigung aus meiner sicheren Festanstellung und für eine berufliche Neuorientierung entschieden. Dieser Schritt eröffnet mir nun genau den Freiraum, um mich auf meine Kunst zu konzentrieren. Ich möchte mich als freischaffende Künstlerin im Kunstmarkt weiter etablieren und meine Spuren in der Kunstszene hinterlassen.

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Welcher ist Ihr, noch lebender, Lieblingskünstler?

Hm… gute Frage… ich bewundere zum Beispiel Anselm Kiefer, dessen Werke ich im Guggenheim-Museum in Bilbao und im Museum Frieder Burda in Baden-Baden erleben durfte. Aktuell faszinieren mich auf Social Media verschiedene zeitgenössische Künstler, wie zum Beispiel Shahulart, Julian Durix oder Jack Mason.
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Was möchten Sie mit Ihrer Arbeit beim Betrachter hervorrufen?

Meine Kunst ist ein Ausdruck von Begeisterung, Optimismus und Energie. Durch meine lebhaften, farbenfrohen und dynamischen Werke möchte ich andere anstecken, sie inspirieren, ihren Träumen zu folgen und ein authentisches Leben ganz nach ihren eigenen Werten und Idealen zu führen. Meine Spezialisierung auf Auftragskunst erlaubt es mir, individuelle Werte und bedeutsame persönliche Ereignisse von Privatpersonen oder Unternehmen zu visualisieren. Die Begeisterung und das Feedback meiner Kunden sind für mich die größte Bestätigung meiner Kunst.

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Was ist die interessanteste Interpretation, die Sie von Ihrer Arbeit gehört haben?

Eine Frau sah in meinen Werken eine Reise durch die Phasen des Wachstums, der Selbstfindung und der Transformation. Inspiriert von den lebendigen Farben, Schichten und Strukturen, fühlte sie sich ermutigt, selbst Dinge mit mehr Leidenschaft und Mut anzugehen.

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Ich bin überzeugt, dass abstrakte Kunst den Betrachter hinsichtlich Träume und Ziele inspirieren kann. Daher möchte ich mit meiner Kunst Menschen zu neuen Sichtweisen motivieren, sie ermutigen, aus gewohnten Denkmustern auszubrechen, über innere und äußere Grenzen und eigene Werte nachzudenken und diese zu hinterfragen. Zur Erreichung eigener Ziele und für mehr Lebensfreude.


Woher nehmen Sie Ihre Inspiration für Ihre Arbeiten?

Meine Inspiration? Das Leben selbst – mit all seinen Facetten. Ob eigene Erlebnisse oder die Geschichten und Philosophien meiner Kunden - ich verewige Emotionen, Erinnerungen, Erlebnisse oder Visionen auf der Leinwand und schenke damit neue Energie.

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"In meiner Kunst steckt pure Begeisterung und Power und ich möchte damit die Menschen anstecken und Optimismus und Lebensfreude vermitteln."

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Was ist das Beste daran, Künstler zu sein?

Für mich liegt die Essenz des Künstlerseins im kreativen Prozess selbst – im Gestalten mit meinen Händen, etwas Bleibendes zu schaffen, jegliches Zeit – und Raumgefühl zu verlieren – das gibt mir ein tiefes Gefühl der Erfüllung und Zufriedenheit. Die Krönung ist natürlich das Feedback und die Begeisterung meiner Kunden und zu wissen, dass ich sie mit meiner Kunst berühre.

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"Ich möchte mit meiner Kunst inspirieren, die eigene Zukunft aktiv zu gestalten, um ein erfüllteres Leben nach den eigenen Werten zu führen."

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Können Sie Ihre Techniken und Ihren künstlerischen Schaffensprozess beschreiben?

Vorrangig arbeite ich mit Acrylfarben und  Mixed Media. Mein kreativer Prozess ist dynamisch und entwickelt sich ständig weiter, wobei ich je nach Bedarf und Inspiration zusätzliche Materialien wie Pigmente, Collagen, Lasuren, Sprays und Schablonen verwende. Meist habe ich zu Beginn eine grobe Idee, die sich jedoch im wochenlangen Schaffensprozess intuitiv transformiert und weiter entwickelt.

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Höhen und Tiefen kommen beispielsweise durch den Einsatz von gerissenem Sumpfkalk, Marmormehl oder Lehm zur Geltung. Die Farben wähle ich bewusst nach den Lehren der Kunsttherapie. Außerdem verleihe ich den jeweiligen Themen eine individuelle Bedeutung durch den Einsatz von Rost, Alkohol oder Blattgold. Die Kombination von Farben, Lasuren und Strukturen in intensiven und plastischen Schichten setzt Energie frei und verleiht meinen Werken besondere Tiefe.

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Was war Ihr überraschendster Moment ihrer bisherigen Kunstkarriere?

In meiner Laufbahn als Künstlerin hatte ich schon früh das Glück, einzigartige Auftragsarbeiten fertigen zu dürfen. Beispielsweise mit mehreren Wandgemälden in einem Ulmer Hotel über eine inspirierende Wandbemalung in einem Yoga- und Wellness-Zentrum, individuellen Kunstwerken für Unternehmen in Bilbao oder Hamburg, ein Auftrag mit mehreren großformatigen Bildern für eine Dienstleistungsfirma in der Nähe von Ulm bis hin zu individuellen Kunstwerken für Vorstände einer Bank und persönlichen Gemälden für Privathaushalte. Meist erhalte ich bei solchen Projekten lediglich ein paar Stichworte und habe die Freiheit, meiner Kreativität freien Lauf zu lassen, was es mir ermöglicht, mich voll und ganz auszudrücken.

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Die Momente, in denen ich meinen Kunden die fertigen Werke präsentiere, sind immer einzigartig und aufregend. Diese Augenblicke bestätigen nicht nur den Wert meiner Kunst, sondern erinnern mich auch daran, warum ich liebe, was ich tue.

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"Da ich künstlerisch sehr vielseitig aufgestellt bin, liegt meine Stärke in individueller Auftragskunst, die persönliche Werte, Visionen und Erlebnisse meiner Kunden einfängt."

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Welche Anschauung haben Sie auf unsere Welt und ihre Gesellschaft?

Wow, Weltanschauung ist ein großes Wort. Ich breche es mal für mich herunter: Unsere Gesellschaft befindet sich in einem ständigen Wandel, konfrontiert mit globalen Fragen zur Nachhaltigkeit, zu Klimawandel, Gerechtigkeit, Toleranz und des menschlichen Miteinanders. Ich glaube, Kunst ist eine einzigartige Sprache, die uns ermöglicht, über Grenzen, Kulturen und Unterschiede hinweg zu kommunizieren. Sie hat die Macht, uns zu vereinen, indem sie universelle menschliche Erfahrungen und Emotionen widerspiegelt. Mit meiner Arbeit erzähle ich nicht nur individuelle Geschichten, sondern spreche auch größere gesellschaftliche Themen an. Ich möchte, dass meine Kunst die Betrachter dazu anregt, über ihren eigenen Horizont hinauszuschauen und sich für Neues zu öffnen.

Für mich ist Kunst mehr als nur das Erschaffen schöner Dinge. In einer Welt, die oft von Schnelllebigkeit, Kommerz und Oberflächlichkeit geprägt ist, sehe ich es als meine Aufgabe an, ein Miteinander zu fördern. Ich glaube daran, dass Kunst ein kraftvolles Tool dafür ist und eine Brücke zwischen Menschen, Kulturen und Barrieren bauen kann, die Sprache nicht erreicht. Sie kann uns zeigen, dass wir trotz all unserer Unterschiede im Kern verbunden sind, mit ähnlichen Hoffnungen, Träumen und Ängsten. Am Ende des Tages ist das, was wir teilen, so viel mächtiger und bedeutender als das, was uns trennt.

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Welcher Aspekt des kreativen Prozesses gefällt Ihnen am besten?

Das Unerwartete. Wenn aus einer künstlerischen Sackgasse plötzlich eine neue Inspiration entsteht, etwas Frisches und Aufregendes, das vorher nicht mal auf meinem Radar war - das Wachsen an neuen Herausforderungen, das Experimentieren mit immer neuen Techniken und Materialien. Ein neuer spannender Auftrag mit faszinierenden Themen oder Charakteren, den ich frei umsetzen darf.

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Was sind Ihre nächsten Projekte, Ideen und Ausstellungen. Wo kann man Sie und Ihre Kunst zeitnah sehen?

Aktuell arbeite ich an weiteren Werken für meine Serie „Mindset“. Bis Ende Mai 2024 sind einige meiner Werke im renommierten Weingut Kopp (Nähe Baden-Baden) ausgestellt. Im April 2024 wird es dort ein besonderes ART TASTING geben. Diese Ausstellung ist nicht nur eine wunderbare Gelegenheit, die Verbindung von Wein und Kunst zu zelebrieren, sondern auch eine Einladung, die Geschichten, Visionen und Emotionen hinter jedem Pinselstrich meiner Werke zu erfahren. Ich freue mich schon darauf, die Gäste dort bei einem guten Glas Wein im Barrique Keller oder in der fantastischen Vinothek mit meinen Kunstwerken zu inspirieren.